科技日报记者 王飞
说起黄梅戏，大多数人耳熟能详的是《天仙配》这样的经典。而在近日的北京，大型古装黄梅戏《青铜恋歌》则再次让京城观众领略了黄梅戏的魅力。
11月28，“2019湖北省优秀剧目北京行”在梅兰芳大剧院拉开帷幕。由湖北选送、黄梅县戏剧院演出的《青铜恋歌》连演两场，场场座无虚席。
吴凡 摄
《青铜恋歌》围绕春秋末年一场铸剑的故事展开剧情：楚地外敌入侵，生灵涂炭，民不聊生。楚王为护国兴楚，欲铸护国利器。陵尹仲秋倾受王命，其女灵玉赴楚礼聘铸剑名家若耶子未果，遂绑架其徒聂铸至楚。聂铸入楚，虽被楚之青铜所撼却尊千年祖师遗训，不为他国铸剑。因才生情，灵玉对聂铸心生爱慕，历经波折，二人在云梦之会私定终身，结百年之好。最终剑师聂铸、冶师屈楚二人在“铸剑精神”的催生下合力铸剑，护国利器——天下第一剑得以诞生。楚王尊先祖庄王遗训，横剑止戈，保境安民。
笔者有幸在剧场观看了《青铜恋歌》的首演，现场感受到了观众对于这部新编黄梅戏的热情和喜爱。笔者以为，从《青铜恋歌》可以窥见近年来黄梅戏的传承和创新，而这正是其受到观众欢迎的主要原因。
在当前的文化消费环境下，传统戏曲面临着不小的发展困境，尤其是在传承方面，很多青年人不爱听戏更别说唱戏了。而在《青铜恋歌》演出中，黄维、黄少勇、卢正杰三位青年主演的舞台功底令人印象深刻。笔者了解到，这三位80后主演均是在二十年前被黄梅县戏剧院专门选中后进行重点培养。而在这次《青铜恋歌》演员选择时，余文新、邢凌云、方荣智这些院里已有名气的老演员都甘当绿叶，以老带新，让青年演员挑大梁。正是这样不遗余力地大力挖掘和培养青年演员，后备人才不断涌现，黄梅戏才能更好地传承下去。更让笔者动容的是，黄梅县戏剧院目前已经传承了十一代人，这对于一个县级剧院来说相当不容易。这十一代人的薪火相传，不仅是人才的传承，更是一种精神和历史的传承。
传统戏曲要发扬光大，传承只是第一步，如果没有创新意识，不能与时俱进，就很难吸引观众走进剧院。在这部新编《青铜恋歌》中，笔者感受到了黄梅戏的诸多创新，印象最深的就是题材上的创新和主题上的拓展。以往黄梅戏题材多是男耕女织的爱情为主，比如《夫妻观灯》《天仙配》等。而这部《青铜恋歌》题材上除了男女爱情之外，更多地还原了楚文化，着力讴歌了剧中人的工匠精神和家国情怀。而在立意上，剧中楚王横剑止戈，保境安民，从更高的维度上宣扬了“止戈为武”精神以及中华民族爱好和平的传统文化，而这个立意在当前复杂的国际环境中极具现实意义和时代精神。可以说，《青铜恋歌》进一步拓宽和升华了新时代黄梅戏的主题，体现了传统戏曲难能可贵的创新意识和创新精神。
吴凡 摄
传承和创新，让《青铜恋歌》擦亮了黄梅县黄梅戏作为国家级非物质文化遗产名录这张名片，也展现了黄梅县作为千年古县的文化底蕴。传承和创新，这是历史发展的要求，也是新时代的精神内涵，不仅是传统戏曲这样的文化事业，中国的科技创新事业，中华民族的伟大复兴事业也需要这种精神。
