科技日报记者 马爱平
智能制作重塑视听艺术，智慧传输突破时空限制，科技正深度融入广电行业血脉……6月20日，在国务院新闻办公室举行的“新征程上的奋斗者”中外记者见面会上，5位来自广播电视和网络视听行业的代表，生动描绘了科技创新如何重塑行业面貌，赋能内容创作与传播，让优质视听服务飞入寻常百姓家。
影视后期领域的资深从业者、鼎盛佳和（北京）文化传播有限公司董事长张升亲历了从胶片时代到数字智能化时代的巨变。“我们搭建了一个600平方米的LED屏，将浩瀚的星空、航天飞船等虚拟场景即时可视化呈现，技术带给艺术的想象力已经突破了物理限制。”他描述的虚拟拍摄场景，让无法实体搭建的宏大画面成为可能。
近年来，生成式人工智能（AIGC）的涌现更带来了颠覆性变革。张升透露，其团队已开始研发自有的AI工具，在热播剧后期制作中部署专项AI模型并搭建高效工作流，实现了从“使用技术工具”到“自创技术工具”的跨越。他满怀信心地展望：“我们期待整个视听行业插上自主研发的翅膀，用中国技术讲好中国故事。”
中国广电集团技术部副经理谌颖的工作直击用户痛点——让传统广电“老三样”（电视机、老旧机顶盒、同轴电缆）升级为“新三样”：智能电视机、超高清插入式微型机顶盒，以及光纤与5G融合传输网络。他现场展示了一个形似U盘的设备——插入式微型机顶盒，可直接插在电视机上并隐藏于面板背后，解决了连线多、不美观的问题。
在广电总局启动电视“套娃”收费和操作复杂治理后，谌颖团队全力投入这场“视听体验保卫战”，推动实现了“家庭开机看直播，一个遥控器看电视”。他们研发的三模通用遥控器实现“所见即所控”，并正在攻关将机顶盒功能完全内置的智能电视一体机。
谌颖分享了为社区独居老人开通智能电视服务的经历：老人只需按一个按钮，就能直连社区医院问诊或接听儿女语音留言。“那一瞬间，所有的线缆和代码都有了温度。”他强调，技术进步的目标不仅是“更强大”，更在于追求“更有温度”。
技术与艺术的融合在超高清领域尤为显著。张升以电视剧《父辈的荣耀》为例，详细阐述了超高清5.1环绕声技术如何赋能艺术表达：前期用集市喧嚣、林场号子声、火车声营造繁荣生活气息；后期仅保留凛冽寒风声凸显没落悲凉，形成强烈对比。“不仅是看戏，更是身在其中。”他如此概括超高清技术带来的体验升级。
谌颖补充道，超高清内容已成为年轻用户回归大屏的关键吸引力。今年部分省市卫视超高清频道陆续开播，结合广电网络推出的电视院线同步上映优质影视剧与微短剧、引入海内外体育赛事与文旅纪录片，乃至在智慧大屏接入AR/VR游戏，正努力满足青年群体对沉浸式超高清体验与移动碎片化收看的双重需求。
中央广播电视总台文艺节目中心副召集人于蕾分享了总台创作坚守的“思想+艺术+技术”黄金公式。她强调，技术虽服务于思想与艺术，却决定着视听呈现的天花板。2025年蛇年春晚诞生的现象级节目《秧BOT》正是这一理念的结晶——将最尖端的机器人与中国古老的秧歌舞结合，引发全网热议。
网友戏称，元宵晚会中撒贝宁与机器人的互动为“人类与AI的世纪牵手”。于蕾透露，这个看似欢乐的节目背后是工程师与舞蹈编导团队长达5个月的艰苦攻关。“我们内心很坚定，一定要让时代最新、最尖端的科技与最古老、最质朴的文艺样态碰撞。”这种碰撞激发的能量，在她看来，正是民族强大而温柔的文明底色。更令团队惊喜的是，春晚后机器人产业呈现勃兴之势，“创作能推动产业发展，是巨大的奖赏”。
胶片时代跋涉而来，广电行业已在超高清、虚拟现实、人工智能的浪潮中焕然新生。正如代表们所诠释的——当600平方米LED屏点亮浩瀚星海，当U盘大小的机顶盒隐入电视机身，当机器人踏响秧歌的鼓点，科技的力量正穿透冰冷的设备与代码，为千家万户的荧屏注入直抵人心的温度。
广电人用技术的齿轮精准咬合艺术的灵魂，以永不褪色的初心，在智能化的浪潮中守护着每一帧画面、每一声问候穿越山河，抵达人心。
